Es un momento complicado para ser Adam Conover. Terminó con éxito una relación a largo plazo, gastó decenas de miles de dólares de su propio dinero para producir un nuevo especial de stand-up y ahora sus fanáticos pueden ver cómo manejó ambas cosas con "Gran energía de divorcio", que a diferencia de sus especiales anteriores se autodistribuye a través de su canal de YouTube.
Es una liberación que, según Conover, podría no darle ni un centavo, y se siente cómodo con eso.
"Si es tan grande como los especiales más importantes que he publicado, tal vez recupere mi dinero", le dijo a TheWrap. "Pero miro la escena y me pregunto si tiene sentido hacerlo de nuevo con mi próxima hora de material. Es demasiado para poner en una sola pieza cuando la audiencia quiere algo más abstracto. Josh Johnson obtiene muchas vistas simplemente disfrutando de las noticias durante una hora a la semana. El futuro del stand-up puede no ser el especial altamente producido de una hora de duración, sino publicar videos de 20 minutos al mes mientras está de gira. Ahí podría ser donde terminen las cosas".
Filmado en el Den Theatre de Chicago, "Big Divorce Energy" muestra un lado más introspectivo de CollegeHumor que el que ha mostrado en sus trabajos anteriores, enfocando sus bromas y observaciones más hacia afuera que hacia adentro. Pero después de separarse de su compañera Lisa Hanawalt, Conover dijo que volvió a las raíces de su carrera cómica cuando tenía 20 años, cuando hacía micrófonos abiertos en Nueva York.
Mientras dirigía sus bromas a sí mismo y cómo lidiaba con su angustia, Conover dijo que aprendió muchas cosas no sólo sobre él mismo, sino también sobre los comediantes en general. Tomemos, por ejemplo, el mejor cumplido que recibió de uno de sus compañeros durante su última gira: que bromea sobre sexo como lo hacen las mujeres.
"Muchos chicos hacen bromas sobre sexo, pero sobre el concepto de sexo. No hacen bromas sobre su sexualidad", dijo, explicando cómo hacer bromas sobre cómo fue reprimido sexualmente al no hablar de sus deseos con nadie fue uno de los muchos factores que llevaron a su ruptura.
"Hay algunos comediantes que tienen esta imagen de lo valientes, provocativos e intolerantes que son, pero no hablan de su vida interior. No hablan de sus deseos y miedos, y eso es francamente algo cobarde y patético", dijo. "Así que quería sumergirme en mí mismo a través de mi material y obtener esa honestidad. Quería liberarme sexualmente. Quería saber, emocionalmente y en todos los demás aspectos de mi vida, quién era realmente, y hablar de eso en el escenario era parte de ese proceso".
Cualquiera que haya visto el programa de monólogos de Conover, su serie de TruTV "Adam Ruins Everything" o su podcast de actualidad "Factually!" Sabe que tiene muchas cosas en la cabeza y habló extensamente con TheWrap sobre el proceso de autodistribución, la economía de la comedia y por qué se siente triste y enojado por la capacidad de los artistas para ganarse la vida tras la adquisición de Warner Bros. Entertainment por parte de Skydance.
La entrevista a continuación ha sido editada para mayor extensión y claridad.
Cuando adoptas un enfoque más introspectivo de tu material, ¿te resulta difícil profundizar y hablar honestamente sobre ti mismo frente a una audiencia?
Conover: Bueno, lo curioso es que comencé a escribir mucho material mientras sucedía. Cuando Lisa y yo rompimos "oficialmente", fui a Nueva York durante aproximadamente un mes en junio de 2024 y pasé un mes aclarando mi mente y saliendo por primera vez y cosas así, y también estuve en micrófonos abiertos, que es donde comencé, ¿verdad? Entonces comencé a experimentar probando aplicaciones de citas nuevamente y eso se convirtió en una broma sobre lo que es estar soltero otra vez y tener que valerse por sí mismo.
Desde el principio sentí que estaba aprovechando algo nuevo en mi escritura que no había hecho antes. Antes buscaba observaciones sobre el mundo o hablaba de mí mismo de una manera conveniente. Todavía estaba mirando hacia afuera. Me di cuenta de que la mayor parte de mi comedia estaba dirigida hacia afuera, y esta era la primera vez que realmente dirigía mi comedia hacia adentro, y sentí que la comedia se volvió más fácil. Me sentí más como yo mismo en el escenario, así que esta parecía la dirección realmente correcta para mí. Hasta ese momento había tratado los chistes como si fueran una armadura. Pero ahora, al hablar de mi ruptura, la situación era básicamente insegura y tuve que aprender a presentarme, incluido todo, y no fingir tener miedo de que si la gente veía mi verdadero yo, me juzgarían con dureza.
Cuando decidiste distribuir Big Divorce Energy tú mismo, ¿qué implica esa decisión? ¿Has estado mirando a otros comediantes que han seguido este camino?
Parecía la única opción viable. Parecía la única manera de hacerlo desde una perspectiva empresarial, porque la verdad es que la industria, tanto la del entretenimiento en general como la de la comedia en particular, se ha destruido a sí misma en los últimos cinco a diez años. El tipo de infraestructura de comedia a la que estamos acostumbrados ya no existe. Comedy Central solía ser toda una empresa, no solo una marca, sino un pilar de la industria de la comedia, ¿verdad? Llevarán a la gente del programa premium de género mixto al álbum durante media hora a una hora para hacer su propio programa.
Esto ya no existe. Netflix no hace eso. Tienen algunos cómics, algunos de los cómics más importantes del país. HBO es muy boutique. Saben lo que les gusta de los comediantes y trabajarán exclusivamente con ellos. Luego hay empresas más pequeñas como 800 Pound Gorilla que producirán esos especiales e intentarán venderlos a un transmisor. Pero cuando me reuní con una de esas empresas, no diré cuál, me dijeron que los streamers ya no compraban ofertas especiales y que las pondrían en su canal de YouTube.
Bueno, lo comprobé y descubrí que tengo más suscriptores en mi canal de YouTube después de años de hacer podcasts y otras cosas allí, así que parece que si así es como va el negocio, tendré que autodistribuirlo. Dropout lanzó mi último especial, que fue genial, me pagaron bien y obtuve mi seguro médico gracias a ese, pero estoy tratando de llegar a una audiencia más amplia, así que YouTube es la única manera de expandir esa audiencia. Pero eso es todo. No hay otra fuente de ingresos. No lo vendo por cinco dólares. No podré vender audio a SiriusXM. Solo pasé una hora allí y espero que los recién llegados me encuentren y les guste mi trabajo, y luego vengan a verme en la gira. Pero estoy en una posición privilegiada porque trabajé en un programa de televisión que veía mucha gente y obtuve muchos ingresos de mi muy seguido canal de YouTube y Patreon para poder hacer eso. Esto no es algo que muchos recién llegados puedan hacer.
Además de trabajar en este especial, pasé mucho tiempo trabajando con la coalición Block the Merger tratando de detener la fusión de Paramount-Warner Bros. Y, francamente, ¿hacia dónde se dirige ahora esta alianza?
Bueno, la industria tecnológica ha invadido Hollywood, ¿verdad? ¿De qué otra manera se puede llamar a la familia Ellison con el dinero de Oracle ingresando y comprando dos estudios antiguos en tantos años? Todo lo que sucederá como resultado es que Hollywood se reducirá, ¿verdad? Eso es todo. No hay nada mejor ni más. Como resultado, hay menos y peor. Paramount despedirá a miles de personas y fabricará menos productos sin importar lo que prometan.
Y lo que está sucediendo en la comedia es parte de esta tendencia a la baja, porque será más difícil para la próxima ola de comediantes llegar a algún lugar en sus carreras. La misión de estas empresas es conectar a los artistas con el público. Eso es lo que era Comedy Central, y al perseguir a Netflix y matar al modelo de cable, se le permitió morir. Por eso ahora los comediantes tienen que liberarse.
Mi amigo Beanie Feldman, un comediante increíble y prometedor de Nueva York, acaba de grabar y lanzar su propio programa en su canal de YouTube, y es un gran especial. Se llama "ala de mariposa"Es un escritor de chistes realmente único. Los fanáticos lo adoran. Te hizo saber una gran emoción en las redes sociales, ¿verdad? Pero hizo lo mismo que yo. Gastó un montón de su propio dinero en filmar un especial y luego lo lanzó en YouTube, y no tenía la ventaja que yo tenía en términos de número de seguidores. Obtendría menos vistas, pero lo hizo de todos modos, porque no hay nada más que estas compañías como 800 Pound Gorilla y All Things Comedy que están tratando de reconstruir el sistema de distribución de pie." Nuevo de las ruinas.
Hollywood solía tener un trato. El trato era: tú le das a las empresas tu propiedad intelectual. Les dejas distribuirlo, les dejas sacar provecho de ello y te pagan una vida maravillosa y sostenible. Vives una vida de clase media alta en Los Ángeles o Nueva York, obtienes un seguro médico y te hacen famoso, ¿verdad? Ya nadie hace eso. Rompieron la promesa con estas fusiones, y ahora lo que queda son los creadores que recurren a YouTube y otras plataformas en línea e intentan encontrar una audiencia a través del algoritmo.
Todo lo que podemos esperar en este momento es que Lena Khan de alguna manera tome nuevamente el control de la FTC en alguna administración futura y avance hacia la reconstrucción de Hollywood, y que de alguna manera consigamos regulaciones Fin-Syn para construir un sistema de producción independiente adecuado en el entretenimiento. De lo contrario, YouTube convertirá a todos los artistas, excepto a los más afortunados, y yo me incluyo entre esos pocos afortunados, en glorificados conductores de Uber.
Volvamos a tu carrera en el monólogo, ahora que has encontrado esta nueva forma de comedia introspectiva que te ha ayudado en los momentos difíciles de tu vida, ¿considerarías seguir en este camino?
Creo que esta es la dirección que tomaré durante el resto de mi carrera. Continuaré haciendo comedia política y de observación. Todas esas cosas son importantes, pero de lo que me di cuenta al hacer esto especial es que la razón por la que me metí en el arte, la razón por la que me metí en la comedia, es simplemente vivir mi vida, tener experiencias, que me impacten de cierta manera, divertidas, profundas, hermosas, y luego compartirlas con la gente.
He aprendido que si dejo de lado el truco, si trato de ser divertido y lucir perfecto, a la audiencia en línea le gusta más y siento que estoy haciendo algo más auténtico. Cuando veo el especial ahora, como siempre soy crítico conmigo mismo, los chistes que realmente me gustan son aquellos en los que siento que hice eso. Esta será mi estrella del norte en el futuro.
