Los responsables de la DGA, el Sindicato de Productores y Stay in LA advierten de que se necesitarán muchos años más para recuperar los rodajes en el Estado Dorado.
Ha pasado un año desde que los legisladores de California aprobaron una importante ampliación del programa estatal de incentivos a la producción y, desde entonces, el número de películas y series de televisión que solicitan desgravaciones fiscales para rodar en el Estado Dorado se ha disparado.
Sin embargo, es demasiado pronto para dar la tarea por concluida.
Los líderes del Sindicato de Directores de América, del Sindicato de Productores de América y de Stay in LA afirmaron en una mesa redonda en vídeo exclusiva con TheWrap que, aunque hay motivos para el optimismo, se necesitarán muchos años más de trabajo en todo el sector si se quiere tener alguna posibilidad de revertir los años de declive de la actividad de producción que han devastado a la mano de obra del sector del entretenimiento de California. Sus comentarios ponen en contexto la magnitud del reto que supone el renacimiento de Hollywood en el estado.
Según Kate Holguín, productora y responsable de asuntos legislativos de Stay in LA: «Tengo la sensación de que algunas personas consideraron el crédito fiscal como la meta el año pasado, y es estupendo escuchar que, en cierto modo, todos estamos de acuerdo en que en realidad fue el pistoletazo de salida». Sin duda, Sacramento realizó una importante inversión para que California fuera competitiva, pero los incentivos solo sirven para dar mayor visibilidad al estado, ¿no es así?
Susan Sprung, presidenta y directora ejecutiva del Sindicato de Productores, y Rebecca Rhine, directora ejecutiva para la región occidental de la DGA y presidenta de la Entertainment Union Coalition, se unieron a Holguín. Al igual que Holguín, Rhine y Sprung participaron activamente en la campaña a favor de la ampliación del programa de incentivos de California, lo que se tradujo en un aumento del límite máximo del programa de 330 millones a 750 millones de dólares y en una ampliación de los proyectos que podían optar a las ayudas, incluyendo producciones competitivas a gran escala y animación.
En el segundo trimestre de 2026, los días de rodaje en exteriores en Los Ángeles disminuyeron un 12 % interanual, según FilmLA, continuando así una tendencia que se prolonga desde hace años y que se vio agravada por las huelgas del sector de 2023, a pesar de que ProdPro informara de un ligero aumento del 5 % en el gasto de producción en California.
Según Sprung, los datos no reflejarán plenamente los efectos del primer año de la ampliación de los incentivos hasta dentro de unos meses. Aunque el descenso de los rodajes en exteriores es preocupante, no incluye series como «The Pitt», de HBO, a las que se les ha concedido el incentivo pero que se graban principalmente en plató.
Hay muchos proyectos que aún se encuentran en fase de preproducción, pero, obviamente, hubo programas que recibieron el incentivo de inmediato y ya están en marcha, añadió. Con un poco de suerte, veremos cuál es la situación dentro de seis meses o un año para comprobar si se ha producido un aumento constante.
En comparación con 2025, se esperaba que 2026 fuera un año más flojo para la defensa de los derechos laborales en Hollywood. La atención se había centrado principalmente en el proyecto de ley 2319 de la Asamblea, que ofrecería un incentivo para los trabajos de posproducción a las producciones rodadas tanto dentro como fuera del estado y cuya votación está prevista en el Senado del Estado de California en las próximas semanas. Ha sido impulsado por la IATSE y su comunidad de posproducción, que incluye al Sindicato de Montadores Cinematográficos.
Sin embargo, a finales de junio se produjo un cambio con la aprobación del proyecto de ley del Senado n.º 122. Esta ley limita los créditos fiscales anuales que cualquier empresa puede obtener a 5 millones de dólares o al 70 % de su pasivo total, lo que sea mayor, en un esfuerzo por ayudar a California a equilibrar su presupuesto, que a menudo resulta complicado.
Según Rhine, la EUC ha estado trabajando intensamente durante los últimos dos meses para impulsar una exención para las producciones, y advierte de que el proyecto de ley SB 122 podría hacer que California perdiera competitividad en el mercado mundial de la producción, ya que los proyectos que solicitaron la elegibilidad en el último año tendrán ahora que esperar años para recibir el valor total de los créditos fiscales que obtuvieron en función del gasto elegible realizado en el estado.
Según Rhine, [el SB 122] plantea la cuestión de si [los productores] pueden confiar en las garantías ofrecidas por el estado de California, lo que nos expone al riesgo de no poder traer de vuelta ninguna producción aquí. Las producciones deben reunir dos cualidades: previsibilidad y certeza. A la hora de tomar decisiones, deben tener la certeza de que recibirán lo prometido y no pueden verse en una situación en la que las normas cambien posteriormente.
Desde que se grabó la mesa redonda, legisladores y fuentes sindicales han comunicado a TheWrap que se espera que en los próximos días se anuncie un acuerdo para modificar el programa de incentivos con el fin de tener en cuenta el límite del SB 122. Este acuerdo incluirá una exención para las producciones independientes y una aceleración de los pagos de créditos fiscales a las producciones que hayan terminado de pagar a sus empleados y proveedores. Sin embargo, el acuerdo no ofrece una exención total a las producciones de los grandes estudios porque, según fuentes internas, a los legisladores les preocupa que esto pueda llevar a otras empresas a solicitar sus propias exenciones.
A diferencia de otros estados como Nueva York e Illinois, que también han intensificado sus esfuerzos para atraer producciones mediante la ampliación de sus propios incentivos, y de importantes centros internacionales como Londres y Vancouver, que siguen ofreciendo paquetes increíblemente lucrativos, no está claro cómo afectarán esos cambios al interés de los estudios por rodar en California.
Sprung, Rhine y Holguín prevén que el mercado laboral del sector del entretenimiento en California mejorará significativamente durante el primer año del programa ampliado. Esto podrá utilizarse como argumento para defender modificaciones adicionales que hagan el programa de incentivos aún más competitivo, incluida la inclusión de la remuneración del talento «above-the-line» —como la de actores y cineastas— en los gastos subvencionables, tal y como ocurre en el Reino Unido y Canadá. Se prevé que la campaña de presión llegue también a Washington, donde se están preparando planes para promover una desgravación fiscal federal para el cine en 2027, tras las elecciones legislativas de mitad de legislatura de noviembre.
Además, Stay in LA ha presionado a FilmLA, al Ayuntamiento, a la Junta de Obras Públicas y a la alcaldesa de Los Ángeles, Karen Bass, para que sigan reduciendo los costes de las licencias y los plazos de tramitación con el fin de facilitar los rodajes en Los Ángeles, especialmente para las producciones independientes. Según Holguín, han pedido a las autoridades que mejoren la coordinación regional en materia de licencias entre otras jurisdicciones, pero se les ha informado de que ha resultado complicado debido a las limitaciones financieras de la ciudad tras los incendios forestales de 2025.
Soy consciente de que la cooperación regional es increíblemente complicada y de que la administración local está sobrecargada. Sin embargo, continuó, «en cierto modo, así es como hemos llegado a esta situación». No podemos explicar todas las razones por las que un problema es difícil de resolver, así que dejémoslo ahí. Por lo tanto, insto encarecidamente a los responsables locales a que asuman esta tarea, unan a las numerosas jurisdicciones en un radio de 30 millas, elaboren una estrategia y se hagan responsables de llevar a cabo algo similar.